课外拓展

（一）关于“沁园春”的名字及格式特点

　　“沁园春”，词牌名。相传东汉明帝女儿沁水公主的园林，后来被外戚窦宪仗势夺取，有人作诗咏其事。这个词牌就因此得名。又名“寿星明”、“洞庭春色”。该词牌为双调（分两段，上下阕或上下片），114字。上阕（片）13句，56个字，四平韵；下阕（片）12句，58字，五平韵。此词牌的词，呈现出典雅庄重、旷达疏放、豪迈悲壮的风格。

（二）关于词的起源及形式特点

　　词起源于民间，从《敦煌曲子词集》中可以看到中晚唐时期的民间词，题材广阔，风格朴实清新，但词调格式还未完全定型。经过晚唐、五代文人的大量创作后，调式才逐渐固定下来，艺术上也渐趋成熟。到两宋，词的创作空前繁荣，出现了柳永、苏轼、周邦彦、辛弃疾、姜夔（kuí）等著名词人和多种风格流派，艺术上达到很高的造诣。

　　词在形式上的特点是“调有定格，句有定数，字有定声”（明徐师曾《文章辨体序说》）。每首词都有一个曲调名称，叫“词牌”，如“满江红”、“沁园春”等，词牌规定着这首词的字数、句数和平仄声韵。词牌原是曲谱的名称，乐曲失传后，就成了词的形式格律的标志。词牌和词的内容并无必然联系。有的词在词牌的下面另立标题或小序，表明作品的主题或作者写作的缘由，如毛泽东《卜算子》下有标题“咏梅”，又有小序“读陆游咏梅词，反其意而用之”，用来进一步说明写作的意图。

（三）郑愁予简介

　　郑愁予，现代诗人。原名郑文韬，祖藉河北宁河，1933年生于山东济南。1949年随父至台湾。毕业于新竹中学。1956年参与创立现代派诗社。1958年毕业于台湾中兴大学。曾在基隆港务局任职。1968年应邀参加爱荷华大学的“国际写作计划”，1970年入爱荷华大学英文系创作班进修，获艺术硕士学位。重要诗作包括《梦土上》《衣钵》《窗外的女奴》《郑愁予诗选集》《郑愁予诗集I》《燕人行》《雪的可能》《莳花刹那》《刺绣的歌谣》《寂寞的人坐着看花》等14种。诗集《郑愁予诗集I》被列为“影响台湾三十年的三十本书”之一。诗人在80年代曾多次被选为台湾各文类“最受欢迎作家”。曾获青年文艺奖（1966）、中山文艺奖（1967）、中国时报“新诗推荐奖”（1968）及“国家文艺奖”（1995）。诗人思维敏捷，感慨殊深，融合古今体悟，汲取国内外经验，创作力充沛。他的诗作以优美、潇洒、富有抒情韵味著称，意象多变，温柔。“我达达的马蹄是美丽的错误/我不是归人，是个过客”，一时间整个台湾岛都在传诵“达达的马蹄”之声。

（四）关于《雨说》的创作背景

　　《雨说》一诗写于十年“文革”的严冬刚刚过去的时候，1966年到1967年的十年，“文化大革命”给我们这个古老的民族、新兴的国家带来了深重的灾难。诗人虽没有直接涉及“文革”的诗作，但他在1966年写了赞扬孙中山的《衣钵》一诗，强调孙中山的民主思想、革命精神和统一中国的理念。并认为“第三代的献身者”，是“传接衣钵”的人。1972年诗人作《秋盛·驻足布朗街西坡》一诗，以大枫树作警谏，暗喻对“文革”的忧虑。文革后的中国，一切都开始显露生机，正如春雨降临大地，万物复苏。《雨说》就是在这种背景下创作的。

　　这首诗是诗人借春雨的拟人化形象，对生活在中国大地上的儿童充满了“爱心”的倾诉，是诗人心灵唱出的一曲动人心弦的爱之歌。

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